Оркестр сорвался с нот: громкая премьера Ленкома разделила зрителей
В Ленкоме Марка Захарова премьера всегда больше, чем просто новый спектакль: это разговор о театре, времени и людях, которые его создают. "Репетиция оркестра" стала одной из самых обсуждаемых постановок сезона — не в последнюю очередь потому, что это первая работа Владимира Панкова в статусе художественного руководителя. Об этом сообщает портал Mos.ru.
Оркестр как модель мира
Основой постановки стал сценарий одноимённого фильма Федерико Феллини. Действие разворачивается в старинной часовне, превращённой в концертный зал, где телережиссёр снимает документальный фильм о жизни оркестра. Музыканты рассуждают о профессии, искусстве и себе, постепенно обнажая скрытые противоречия внутри внешне слаженного коллектива.
Для одних музыка — ремесло и строгая дисциплина, для других — убежище, для третьих — всепоглощающая страсть. Эти различия постепенно накапливают напряжение, которое приводит к открытому конфликту. Оркестр здесь становится отражением общества, где каждый голос звучит по-своему и далеко не всегда гармонично.
Дирижёр без трепета
Центральная фигура спектакля — дирижёр, персонаж жёсткий и почти демонический. Его движения нервны, требования резки, а крики разрушают остатки доверия между ним и музыкантами. По словам Дмитрия Певцова, исполняющего эту роль в одном из составов, его герой утратил главное — любовь к своему делу.
"Один из смыслов этой истории в том, что трудно творить без любви. Если уходит любовь и трепет к тому, что ты делаешь, ничего не получается. Нужно быть честным в любой профессии", — считает актер.
Soundrama и масштаб сцены
"Репетиция оркестра" объединяет более 100 артистов, 20 музыкантов симфонического оркестра и хор театра. Роль дирижёра исполняют сразу несколько актёров — помимо Певцова, это Андрей Соколов и Игорь Миркурбанов. На сцену также выходят Александр Збруев, Татьяна Кравченко, Олеся Железняк, Максим Аверин и другие артисты разных поколений.
Жанр постановки Владимир Панков определяет как soundrama — синтетическую форму, в которой соединяются драматический театр, музыка и перформанс. В спектакле звучат как специально написанные композиции, так и произведения Нино Роты и Жака Оффенбаха.
Диалог с Феллини и память о Захарове
Хотя спектакль следует сюжету фильма Феллини 1978 года, в ленкомовской версии появились дополнительные смысловые слои. В ткань постановки вплетены отсылки к Марку Захарову, ушедшему в 2019 году. Владимир Панков признаётся, что эти ассоциации возникли почти незаметно и считываются прежде всего теми, кто хорошо знает историю театра.
"Нам показалось, что здесь многое может ассоциироваться с ним. Те, кто хорошо знает Ленком, прочитают намёки", — рассказал режиссёр Владимир Панков.
Финал без чувств
Кульминацией становится распад оркестра: репетиция превращается в хаос, исчезает благоговение перед дирижёром, рушится само пространство. В финале Панков добавляет современный акцент — на сцене появляется робот с дирижёрской палочкой. Ему не нужны чувства, способные породить конфликт.
"Куда девается музыка, когда ты перестаёшь играть?" — этот вопрос режиссёр задаёт зрителю напрямую, оставляя ответ открытым.